
" I cannot love without trembling "
Pour violon alto et orchestre
Ed. Faber Music
SÉLECTION 2024
- Sélectionné pour : Le Prix de Composition Musicale 2024
« I cannot love without trembling
(Je ne peux pas aimer sans trembler)
pour alto et orchestre
Verset 1 : Aimer avec pureté, c'est consentir à l'éloignement
Verset 2 : Je ne peux pas aimer sans trembler
Verset 3 : Sous le bruit de ses propres lamentations se cache la perle du silence de Dieu.
Verset 4 : Une attention absolument sans mélange est une prière
Cadence : Les Étoiles et les arbres fruitiers en fleurs : La permanence absolue et l'extrême fragilité donnent un même sentiment d'éternité
Dans la dernière année de sa vie, la philosophe française Simone Weil écrivait dans une lettre à son ami Gustave Thibon : « L'existence humaine est une chose si fragile et exposée à de tels dangers que je ne peux pas aimer sans trembler ». Dans Gravity and Grace - La Pesanteur et La Grâce (publié à titre posthume par Thibon), Weil a écrit sur la nature de la distance et de la séparation, développant le concept de metaxu de Platon - c'est-à-dire ce qui à la fois sépare et relie - en fondant sa philosophie mystique sur l'idée (pour résumer grossièrement) que toute absence peut être interprétée comme une présence. « Chaque séparation est un lien. »
Trente ans plus tôt, à la suite d'une période de bouleversements due à la résistance de la Grèce à la domination ottomane, le violoniste épirote Alexis Zoumbas a quitté sa région montagneuse du nord de la Grèce pour s'installer aux États-Unis. À New York, il a enregistré sa musique chatoyante et lugubre, y compris plusieurs exemples de compositions moiroloi, une composition improvisée faite de gestes vifs et d’ornements vacillants semblables à des flammes. Les compositions moiroloi, et invoquent le sentiment de moirologia , les complaintes funèbres des femmes d'Épire et évoquent le sentiment de xenatia (un mot grec qui se traduit en français par « une nostalgie catastrophique du foyer » - « a catastrophic longing for home »). Dans ces enregistrements, on peut clairement entendre le lien de l'immigré avec la réalité-présence du foyer, à travers l'acte - comme dans le metaxu de Weil - de chanter son absence.
Ce concerto traite du besoin humain fondamental de se lamenter, c'est-à-dire de parler la distance /de chanter la séparation (dans une trajectoire librement racontée par les citations de Weil qui nomment chacune des sections du concerto). Il s'agit également d'Alexis Zoumbas. En utilisant l'un de ses enregistrements moiroloi comme source, j'ai chanté plusieurs fois (d'abord pour Zoumbas, puis pour moi-même) dans un processus ritualisé et méditatif que j’appelle « chant automatique ». Cette méthode transforme le moiroloi en soupirs tremblants-amoureux-deuil de l'altiste. Dans le chant plaintif de Zoumbas, j'ai cherché un espace métaphysique dans lequel rêver - un espace de séparation-connexion-absence-présence - dans l'espoir de se lamenter et de rêver ensemble dans cette salle ce soir.