Jack Sheen (1993) is a composer and conductor from Manchester, recognised for his inventive approach to music-making which blends orchestral traditions with an expansive interdisciplinary perspective. His own music spans orchestral and chamber compositions, installations and site-specific spatial performances. He is currently an Artist in Association at London’s Wigmore Hall.
Sheen’s music has been commissioned by many of the orchestras and ensembles he regularly conducts, such the London Symphony Orchestra, BBC Philharmonic and Scottish Symphony Orchestras, Manchester Camerata, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Ulster Orchestra, London Sinfonietta, Ensemble Mosaik, Octandre Ensemble, Apartment House, Psappha, and Les MeÌtaboles, alongside internationally renowned venues, festival, galleries, and organisations including Venice Biennale, Wigmore Hall, V&A Museum, Aldeburgh Festival, Mixtur Festival, Rainy Days, and Camden Art Centre.
Current and recent projects include Lap/Trough, an orchestral work co-commissioned by BBC Symphony Orchestra, Luxembourg Philharmonic, and WDR Symphony Orchestra Cologne; Ceremony Container, a concert-installation for Silent Green and Ensemble Mosaik (Berlin); Press, a 45’ piano quintet commissioned by Wigmore Hall and Apartment House; and Surface to Air, a 40’ choral work, sound installation, and LP created in collaboration wit the artist Anri Sala for FundaçaÌo de Serralves (Porto), performed by EXAUDI.
Awards include Ernst von Siemens Foundation Progetto Positano Residency (2024), PRS Composers Fund (2021), Arts Foundation Fellowship (finalist, 2020), Royaumont Voix Nouvelle Composition Prize (2018), Royal Philharmonic Prize for Composition (2016), an RNCM Gold Medal (2012) and BBC Young Composer of the Year (2011). In 2019 he was a Jerwood Fellow with Manchester International Festival.
Jack’s music has been released by LSO Live (Lung, 2025), NMC (Found, 2017), The Trilogy Tapes (Press, 2026; Croon Harvest, 2024; Solo for Cello, 2023), Black Truffle (The Vestige, 2025), and SN Variations (Sub, 2022).
As a conductor, 2026/2027 season sees Jack make his debuts with Hamburger Symphoniker, the HalleÌ, and BBC National Orchestra of Wales, and return to conduct BBC Symphony Orchestra, LSO, Klangforum Wien, London Sinfonietta, and Birmingham Contemporary Music Group, amongst others.
He is the Co-Director of London Contemporary Music Festival, ‘the capital’s most adventurous and ambitious festival of new music’ (The Guardian).
Lag fait référence aux dysfonctionnements étranges que nous rencontrons dans les technologies numériques lorsque les actions physiques de l’utilisateur subissent un délai avant d’être reproduites dans l’espace numérique. Par exemple, lorsque vous déplacez la souris de votre ordinateur et que vous voyez le curseur glisser aÌ l’écran avec un léger retard par rapport au mouvement « en temps réel » de votre main.
Cet effet est lié à l’incertitude temporelle qui constitue le principe même de Lag. Il s’agit d’une œuvre de concert d’environ quinze minutes qui, durant son déroulement, fonctionne davantage comme une installation. La musique construit une forme aÌ la fois statique et cinétique, qui délaisse toute narration linéaire au profit d’un matériau sonore qui ralentit, s’étire d’avant en arrière ou se replie simplement sur lui- même. Les attentes de l’auditeur quant au déroulement de l’œuvre sont ainsi subtilement déjouées par cette idée de « décalage », de manière tantôt manifeste, tantôt presque imperceptible.
Plutôt que de considérer l’orchestre comme une force unifiée, celui-ci est fragmenteÌ en une constellation de petits ensembles, dont beaucoup jouent indépendamment de la pulsation omniprésente du chef d’orchestre. Chacun de ces groupes évolue avec douceur selon son propre rythme ; leur interaction peut évoquer l’observation d’une boite de Pétri peuplée de micro-organismes autonomes, chacun animeÌ d’une forme de canon, ou orienteÌ vers un sentiment de récurrence volontairement imprécise