Ichiro Nodaïra étudie la composition à l’Université des Beaux-Arts et de la Musique de Tokyo.
En 1978, il obtient une bourse du gouvernement français qui lui permet de poursuivre sa formation au Conservatoire National Supérieur de Musique de Danse de Paris auprès de Henriette Puig-Roget, Betsy Jolas, Serge Nigg, Michel Philippot et Jean Koerner.
Après l’obtention de plusieurs Premiers prix en composition, analyse et accompagnement au piano, il participe à différents stages animés par György Ligeti, Franco Donatoni, Peter Eötvös et Brian Ferneyhough. En 1985, il étudie la musique électronique avec l'ensemble L'Itinéraire et à l'Ircam.
M. Ichiro mène depuis une double carrière de pianiste et de compositeur.
En France, il reçoit des commandes du Ministère de la culture, de l’Ensemble Intercontemporain et de l’Ircam.
En tant que pianiste, il joue comme soliste avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Ensemble Intercontemporain, le Tokyo Philharmonic Orchestra, le Tokyo Metropolitan Orchestra, le London Sinfonietta entre autres.
Depuis 1990, M. Ichiro est professeur à l’Université des Beaux-Arts et de la Musique de Tokyo.
Ichiro Nodaira a reçu en 2004 le prix de la fondation Suntory, prix le plus considéré du Japon, pour l'ensemble de son œuvre et en 2005 le prix pour l'encouragement de l'Art du Ministère de la Culture du Japon.
La composition de cette pièce utilise deux matériaux : le début du troisième mouvement, et un fragment dans la cadence du Concerto pour piano “Crossing A.I.” qui a été créé dans le même concert.
La distorsion est appliquée à tous les paramètres du son, en particulier dans l'axe temporel et la hauteur. Cette distorsion est, en quelque sorte, un substitut au "développement" du matériel. En particulier, il est influencé par deux technologies, "time stretch" et "pitch shift" dans les signaux audio numériques.
Il se compose de quatre mouvements enchaînés.
Ichiro Nodaira
NOTICE
Triptyque pour orchestre a été créé le 13 juillet 2006 à Tokyo par l’Orchestre Philharmonique du Japon placé sous la direction de Ryusuke Numajiri.
« Cette pièce, commandée par l’Orchestre Philharmonique du Japon, fut composée entre février et mai 2006. Elle se compose de trois mouvements, intitulés « Courbe d’intensité », « Jeux de rythme » et « Ecarts », qui sont joués sans interruption.
Le premier mouvement commence par une introduction utilisant les bruits produits par le frottement léger de deux harpes, un cluster de piano et les maracas. L’orchestre est introduit progressivement. Son accord, au départ, a une forme d’enveloppe d’intensité très simple : un crescendo et un decrescendo. Cette forme, cette courbe d’intensité va se compliquer petit à petit.
Le deuxième mouvement a un caractère scherzando et la virtuosité y est recherchée. Les diversités possibles de temps, de battements et de rythmes existent successivement ou coexistent.
Le troisième mouvement est une étude de couleur sonore, ou de timbres. Son titre, « Ecarts », signifie l’inégalité ou le déséquilibre de timbres successifs du son. Cette inégalité est produite par diverses combinaisons d’instruments et le nombre d’exécutants de chaque partie.
Triptyque est le fruit des pièces écrites pendant ces derniers temps dont beaucoup de motifs sont communs à ceux de Madrugada, mon premier opéra composé en 2005. » (Ichiro Nodaïra)
Durée : 25 minutes