Mikel Iturregi est un compositeur Basque-Espagnol établi à Paris. Sa musique récente combine un intérêt pour les sons fragiles, brumeux et avec une approche rythmique, parfois répétitive. Né en 1997 à Sopela, un village près de Bilbao, il a étudié la composition à Musikene (Saint-Sébastien) dans les classes de Gabriel Erkoreka et Ramon Lazkano. En 2021, il est admis au Conservatoire de Paris, dans la classe de Gérard Pesson pour la composition instrumentale et dans celle de Yan Maresz et Luis Naon pour l'électroacoustique, où il poursuit ses études à ce jour.
Sa musique a été interprétée par le Quatuor Diotima, l’ensemble Recherche, les solistes de l’Ensemble Intercontemporain, l’ensemble NAMES, l’ensemble IEMA et l’Orchestre Symphonique de Bilbao, entre autres. Il a participé a des académies internationales de composition comme celle du Festival de Lucerne, Impuls (Graz), Mixtur (Barcelone) ou Klangspuren (Schwaz-Innsbruck); et a été joué dans des festivals en Espagne dont le Cycle de Musique Contemporaine BBVA (Bilbao), le festival Musikaste (Errenteria), le cycle de musique expérimentale Hotsetan (Bilbao), le cycle de concerts Musikagileak (Pays Basque) ou la saison de concerts de l’Ensemble Kuraia (Bilbao).
En 2024, il reçoit le prix de composition Colegio de España / INAEM, ce qui lui donne l'opportunité de programmer un concert portrait à Paris en 2026, incluant une nouvelle commande. En 2024/25, il participe au programme de résidence AVEC dirigé par Les Cris de Paris et Geoffroy Jourdain, pour lequel il écrit des pièces pour chœur d'enfants au Centre de Musique Baroque de Versailles et à la Maîtrise Populaire de l'Opéra Comique à Paris.
Il a également pris part à différents projets éducatifs. Il a participé à trois éditions de Soinua Iratzarri, un projet destiné aux élèves de 10 à 12 ans, dont l'objectif est de les rapprocher du processus de création musicale et de favoriser leur sensibilité à l'égard de la musique contemporaine. En 2022, il reçoit une commande de l'Orchestre des Étudiants du Pays Basque, dirigée par Iker Sánchez Silva, pour laquelle il écrit Bi sehaska kanta (Jolasean II).
Power Set tire son nom de l'ensemble mathématique de puissance, un ensemble de tous les sous-ensembles, ainsi que de la puissante écriture en accordéon de l'œuvre. L'œuvre passe systématiquement par toutes les combinaisons possibles d'instruments dans des ambiances et des caractères variés. Chaque instrument se voit attribuer un monde harmonique propre, qui produit des combinaisons variées. L'œuvre commence avec tous les instruments, puis est suivie uniquement par l'accordéon solo. Diverses autres combinaisons sont ensuite progressivement explorées. L'œuvre se termine de la même manière qu'elle a commencé, mais sous forme palindromique. Le travail porte également sur une application précoce de la théorie des graphes appliquée à l'harmonie, dont on peut voir un exemple ci-dessous.
