Laurence Osborn’s music has been performed by renowned ensembles including the London Philharmonic Orchestra, City of Birmingham Symphony Orchestra, Ensemble Modern, The Riot Ensemble, and Manchester Collective.
His music has been programmed throughout the UK at venues such as The Royal Festival Hall, The Wigmore Hall, and Symphony Hall Birmingham, and at major international festivals including Huddersfield Contemporary Music Festival, Festival Présences (Paris), and November Music Festival (Den Bosch).
Laurence Osborn’s song-cycle Essential Relaxing Classical Hits was nominated for an Ivor Novello Award in 2021. He was also a winner of the Royal Philharmonic Society Composition Prize in 2017. Laurence recently completed a PhD in Composition supervised by Sir George Benjamin at Kings College London, supported by a full scholarship from the AHRC.
Upcoming projects include a day of portrait concerts at The Wigmore Hall on November 25th 2023, featuring Mahan Esfahani, The Britten Sinfonia, and Marian Consort.
Dans mes œuvres récentes, je suis revenu encore et encore à l’idée d’une subjectivité compromise ou entachée. Je suis particulièrement intéressé par l'émulation de voix à la fois humaines et mécaniques, comme le son de HAL 3000 alors qu'il plaide pour sa vie dans 2001 : L'Odyssée de l'espace, ou les voix de rappeurs comme Future et Travis Scott, ou le son du clavecin, dont le son est indissociable des moyens mécaniques de sa production.
Pendant que j'écrivais Coin Op Automata, ma partenaire m'a raconté comment sa mère l'emmenait dans un musée de Covent Garden rempli de toutes sortes d’automates à pièces. Il y avait une petite famille de mécaniciens qui aspirait des spaghettis, un oiseau qui chantait avec une gorge métallique et un petit mono-cycliste qui titubait le long d'un fil.
J'ai adoré l'idée de ce petit écosystème de créatures automates, piégées dans leurs propres vignettes mécaniques.
Coin Op Automata est une série de petits tableaux mécaniques, regroupés en deux mouvements.
Les idées musicales se partagent entre tableaux fixes et mouvements, parfois de manière évidente, parfois moins. Le premier mouvement est composé de sons de bois, c’est une série de danses saccadées. Le deuxième mouvement est plus métallique en sonorité. Cela commence par une mélodie, chantée par une voix mécanique, qui passe entre les instruments, avant d'aller ailleurs.
Traduit de l’anglais